《如果國寶會(huì)說話》這檔節(jié)目大家應(yīng)該有所耳聞，5分鐘左右一集，但內(nèi)容豐富，解說文案也一直收獲好評(píng)，節(jié)目更新至第四季。

相較于前三季，第四季的文案稍作創(chuàng)新，結(jié)合文物自身風(fēng)格、故事，敘事角度、形式有所轉(zhuǎn)變。不變的是，透過文字，我們依然能感受到這些跨越千年物件背后人的溫度，其承載的祝福、哲思和那些最樸素的故事，總是精妙地與現(xiàn)下的某個(gè)時(shí)刻默契共振。于是，我們透過一件物，窺見了人類歷史長河中文明的流轉(zhuǎn)，探見了無畏走向未來的精神支點(diǎn)。

本期節(jié)選節(jié)目10篇解說文案，邀您共同品讀。

01  碗

人類最早的碗就是掬起的雙手，手是靈活，敏感的身體末梢，而碗，則成為手的延伸，端起碗，不過是平凡的日常，放下碗，人類免除饑渴，迎接生命生長。

無數(shù)次，我們向碗里探望，用手端起碗，送到唇齒邊飲用，進(jìn)食。

碗體的材質(zhì)，碗壁的線條，碗口的厚薄，為我們的身體所感知，有時(shí)候我們借助勺子，筷子，幫助水或食物入口，建筑從碗到人的橋梁，撰寫禮儀的法則和傳說。

我們以身體為尺度，不斷重塑碗的形狀和大小。當(dāng)食物被煮熱，碗底慢慢升高，當(dāng)碗的容量增加，端碗的手便虎口張開。當(dāng)我們的眼睛停留在碗的內(nèi)外，碗就出現(xiàn)了繽紛的裝飾，目力可及的位置，才有描繪或書寫的需要。

永遠(yuǎn)中空的碗是為了實(shí)現(xiàn)容納，保存了人類感官體驗(yàn)的歷史，也為了盛放文明的細(xì)節(jié)。

一萬年過去了，碗還是碗，透過它，我們?nèi)阅芸匆娒恳粋€(gè)人最真實(shí)樸素的生活愿望。

02 枕

初夏，晚涼，這個(gè)尚有幾分嬰兒肥的男孩，穿著長袍，套著坎肩，俯臥在榻上。

他的兩臂環(huán)抱著，頭歪在上面。他額頭開闊，面部豐滿，唇厚耳大，兩只小腿交叉上翹，手里抓著一支繡球，休閑調(diào)皮。床榻的四周，模印著螭龍和如意云頭，男孩就這樣趴在上面，慵懶閑散。

當(dāng)我們認(rèn)真地看著他的眼睛，他已經(jīng)看盡了人間。

定窯，北宋五大名窯之一，定窯的瓷土帶著它來到塵世。

關(guān)于孩兒枕的形象，有這樣一種猜測，每到七夕節(jié)，宋代的街頭巷尾就會(huì)售賣一種造型各異的人形玩偶，被稱為“磨喝樂”?！稏|京夢(mèng)華錄》中有這樣的描寫：七夕前三五日，小兒需買新荷葉執(zhí)之，蓋笑顰“磨喝樂”。這樣習(xí)俗一直流傳了很長時(shí)間。

也有人說，“磨喝樂”是“羅睺羅的訛傳，而羅睺羅則是佛陀的孩子。

佛陀的孩子，或許這就是宋人眼中的他們。

他們是生命的本源，是我們的天性，充滿無數(shù)可能。

他有時(shí)候化現(xiàn)為步入迷途時(shí)指點(diǎn)迷津的童子，有時(shí)又化現(xiàn)為悠閑自在時(shí)偶遇的道風(fēng)仙骨的牧童。

他們?cè)谒蓸湎?，他們?cè)谠鹿庵校麄冊(cè)谙獫九?，他們就是我們的小時(shí)候。

社會(huì)多元，文化繁榮，經(jīng)濟(jì)富足。

百子圖宇宙中的孩子，在天地的庭院中，在時(shí)間與生死的游戲里，盡情盡興地玩耍著，無始無終，無憂無慮。

定窯孩兒枕，生來天真，伴你入夢(mèng)，與你還童。

03 早春圖

“早春 壬子年郭熙畫”

北宋熙寧五年（1702年），畫家郭熙用小楷落款，加蓋印章。

這幅高大的立軸山水，原本應(yīng)用于裝飾屏風(fēng)，或許是汴京宮城里的寵兒。

畫框外，四季周而復(fù)始，晝夜交替不盡，已成熙攘鬧市。畫框內(nèi)，時(shí)令未改，封存了宋人心中的一個(gè)春日。

山腳下，溪流已解凍，水汽升騰。山澗雜木，正抽出新芽，水聲蕩漾，似能聽見木船觸岸，船夫抬頭眺望，這山仿佛人間的巨物，渾如“天地之骨”。由下而上，高聳的峰嶺穿過縷縷煙云；自前而后，嶙峋的巖石，躲進(jìn)層層薄霧；自近而遠(yuǎn)，極目遠(yuǎn)眺，是天地?zé)o垠。

在天地間安放身心，師法造化，是他們的靈感源泉。

從俗世到林泉，畫家們的視覺奇跡，全憑胸中萬里氣象。借由畫筆，將山水延續(xù)至庭院或堂室，足以“不下堂筵，坐窮泉壑”，臥游神州。

流動(dòng)的煙靄，溢于屏風(fēng)的屆框之外，無意間，沾染了主人和賓客的衣襟，也給我們留下一個(gè)超越時(shí)間的、永恒的春日。

04 玉

一千年前的玉向我們走來，帶著它主人的體溫，我們從未如此接近。

通過一塊玉，彼此握手，你已葉落歸根，塵歸塵土，只有這玉芒，溫暖如初。

春水玉，透閃石材質(zhì)，由公元10世紀(jì)的北方游牧民族制作并穿戴。

器物正面，刻畫一只天鵝，脖頸彎曲成一道弧線，身體漂浮、上升，張開鮮亮的羽毛，恰如一支舞蹈，可細(xì)細(xì)看去，它的頭頂盤踞一只獵鷹，這是海東青，海東青勾住天鵝的頭皮，尖嘴瞄準(zhǔn)了天鵝的雙眼，只消一叨，就可以結(jié)束天鵝的生命，天鵝順從而平靜地接受必死的命運(yùn)，微張開嘴，似乎正發(fā)出哀鳴。

玉雕題材的殘酷，暗示著佩戴者生存環(huán)境的漂泊。

那時(shí)，受季風(fēng)氣候的影響，契丹、女真等游牧民族，保持四季狩獵的習(xí)俗，居無定所，先民們打造弓箭，馴化鷹犬，漁獵山林，制作出以鶻攫天鵝為主題的春水玉，和以虎、鹿、山林為主題的秋山玉。

春漁于水，秋獵于山，生于天地，歸于自然 ，這些動(dòng)物圖像，曾佩戴于一千年前先民的腰間，縫制在人們的肩袖，成為身體的一部分，風(fēng)起時(shí)，人起舞，把鹿畫在肩膀，肩膀就成了山；把鷹刻在腰間，腰肢就成了天。

他們以海東青自比，歌頌先祖與族人自強(qiáng)不息的精神，這玉佩里曾涌動(dòng)的，是一千年前先民的體溫，看久了，也會(huì)感到溫暖。誰飛翔在天空，又被誰困在玉石中；誰捕捉了天鵝，又被誰捕捉于永恒；誰伸出了爪子，抓住本來就是一體的頭顱；誰張開了翅膀，掠過已消失一千年的春風(fēng)。

生命從未終止，只是不斷開始，那時(shí)的獵鷹，墜入此刻的視野它一直在揮動(dòng)翅膀，一直在飛。

05 漆

歡迎進(jìn)入這“漆”彩世界，林檎樹枝頭，兩支黃鸝啼鳴，石榴櫻桃為伴，蜻蜓蝴蝶相隨，它們來自明宣德年間，顯現(xiàn)出生機(jī)一片。

一個(gè)碩大的“春”字，中心盤坐一位壽星，下方寶盆聚寶，光芒四射，這是來自明嘉靖年間的“壽春”圖案，充滿人們祈盼的幸福和平安。

這只造型別致的手爐，是雍正時(shí)代的審美，木胎上黑漆描金，描繪了遠(yuǎn)山近石，亭臺(tái)樓榭，草木飛鳥，細(xì)致入微，帶來一絲優(yōu)雅的溫暖。

它們構(gòu)筑出一個(gè)精巧奇異的漆器世界。剔犀、剔彩、描金，制作手法和主題色彩構(gòu)成它們的名字，異彩紛呈中，獨(dú)有一抹顏色最為燦爛厚重，這就是雕漆剔紅。剔紅，以木為胎，少量也以金屬為胎，在胎骨上髹幾十至上百層的紅漆，以到達(dá)一定厚度，描畫稿，雕花紋，經(jīng)歷累月經(jīng)年的陰干、打磨，最終成為一簇簇動(dòng)人的紅。

朱砂如血，松煙似發(fā)。從朱砂和松煙，人們得到了兩種漆器最初的主色——紅色、黑色。熱烈與深沉，從原始時(shí)期，經(jīng)春秋、歷戰(zhàn)國、穿秦漢、越唐宋。紅色的漆，就這樣一年又一年，髹飾著古老的國度。這個(gè)國度有很多引以為傲的顏色，但只有一種顏色，和這個(gè)國家并稱——中國紅，如此準(zhǔn)確將中國形容。

06 瓷

雨過天青云破處，這般顏色做將來。汝窯，影響了后世千年中國人對(duì)美的認(rèn)知。

開片，本是殘缺，在精心的控制下，卻造就了哥窯特殊的美，絲弦之間，形如冰裂、“蟹爪”、“魚子”、“牛毛”，這些不完美的完美，都有自己獨(dú)特的名字。

入窯一色，出窯萬彩。如果你愿探索未知，那鈞窯的“窯變”，便是驚心動(dòng)魄的偶遇。在青料中加入銅鐵，經(jīng)過氧化與還原的灼燒，形成不同深度的紅紫變化，汝夢(mèng)幻泡影，汝宇宙洪荒。

“君子比德于玉”，官窯瓷不是玉，而釉色似玉，為追求玉的質(zhì)感，需層層上釉，也代表著對(duì)極致的追求。不計(jì)成本，卻為著一種返璞歸真的目的。

天、地、宇宙、人心，宋瓷的意境，藏著中國人心里的乾坤。

07 黃州寒食帖

一千年的時(shí)光，化作幾筆墨跡，幾方印泥，密麻麻的圖章，像后人的手指，戳戳點(diǎn)點(diǎn)，那年的筆跡，已成絕響的嘆息。

《黃州寒食帖》是蘇軾政治理想的幻滅，也是東坡率真生命的開始。

懸針，變奏，飛白，牽絲，堆墨，此刻，詩人的肉體極度困頓，精神卻無限飛揚(yáng)，縱然滿腹經(jīng)綸，又有幾人落筆無塵，哪怕才高八斗，又有誰出口便是天真？

一千年，東坡已經(jīng)離去，指尖流淌的文字成為哲人生命的延續(xù)，近千年的時(shí)光，化作數(shù)十克的紙，完成生命意義的提純。

人們念東坡的詩，寫東坡的字，渴望從平凡的生命中超脫，從失意中尋找詩意，可幾人又懂蘇軾，讀懂元豐五年的寒食節(jié)，此后一句大江東去，換多少孤枕難眠。

08 宋刻本

我，一只蠹魚。我在地球上已存在三億年，而我的這片領(lǐng)地，其歷史不過一千年。

這里是我的王國，十二條經(jīng)線，兩條維線，幅員不算遼闊，亦足夠我徜徉。我時(shí)常巡視邊界，沿著墨線爬行，偶爾躺平曬個(gè)太陽。哦，順便說一句，蠹魚就是書蟲。

我開始重新審視那些方塊字，中縫、卷尾的“世彩”二字，記錄著這書的出版人，廖瑩中家族趟號(hào)。相傳，他刻書用墨，“皆雜泥金香麝為之”，奢華文字書寫的，是韓愈的巨作，他是古文運(yùn)動(dòng)的發(fā)起者?？针A一片下，琤若摧瑯玕，干凈簡潔的文筆，沉醉了無數(shù)個(gè)春風(fēng)漂浮的夜晚。

最棒的紙，最貴的墨，最美的文筆，讓這本書獲得了宋版書”神品“的美譽(yù)。

我思考，漫長的時(shí)間里，人類總是愛較勁。他們拿骨頭刻字，劈竹子做簡，鐘鼎文字，制禮作樂。他們繁衍，他們用方塊字描述球形的世界。他們?cè)旒?，他們發(fā)明印刷術(shù)。他們打字，他們廣播，他們接入互聯(lián)網(wǎng)，他們語音輸入，他們AI識(shí)別，他們飛向太空。

蠹魚啃書變成渣渣，人類啃書化作力量。哎，做人不看書，和蠹魚有什么區(qū)別。

09 枯木花吟琴

相傳，琴為伏羲氏所造，琴形如人。古琴的設(shè)計(jì)使其在樂器中居于至尊地位，時(shí)空為基，宇與宙形成的三維時(shí)空架構(gòu)。四方上下謂之宇，往古來今謂之宙，“徽”象征著時(shí)間的流動(dòng)，與七弦形成經(jīng)緯，以“三分損益”法定音。五音為制，古琴原本是五弦五音，后文王武王各加一弦，其音與宮商相同，高了八度以豐富音域。五行是構(gòu)成世界的基本方式，是萬物生化發(fā)展的規(guī)律。

禁徽成律，隔八相生，旋相為宮，十二律不僅定音，也是度量衡的標(biāo)準(zhǔn)。琴的設(shè)計(jì)主旨即是平衡，小腔體為低音，大腔體為高音，以達(dá)中和；木胎揚(yáng)，灰胎和大漆抑，使得琴聲幽遠(yuǎn)而又幽微。

古琴制式合于宇宙的規(guī)律，琴音與宇宙運(yùn)行同頻共振，“樂”即“藥”，修正身心之“樂”，琴樂能正心，亦是療慰身心之藥。

伏羲作琴便為修養(yǎng)心神，返其天真，回歸本性。古琴有一套專屬的減字譜，由文字譜的指法，術(shù)語結(jié)合簡化而成。很難想象，在人類社會(huì)的初始階段，就設(shè)計(jì)出了載道之器，撫慰和修養(yǎng)著人心，并開啟了綿延幾千年的，中國的禮樂文明。

10 朝元圖

神仙，是什么樣子？

面壁者默然無言，須臾，抬起了握筆的手，線條從筆尖緩緩流出，如江河在大地上綿延伸展，原本空無一物的白墻，轉(zhuǎn)瞬間滿壁風(fēng)動(dòng)，天衣飛揚(yáng)。傳自唐宋的畫稿中，衣帶依然飄舞，霎那間，如同舞臺(tái)帷幕拉起，云開霧散，光滿塵壁。

近三百身神靈，在四百平方米的壁畫舞臺(tái)上，各安其位，八位高達(dá)三米的帝后，占據(jù)隊(duì)伍中心位置，帶領(lǐng)圣眾前來朝謁原始天尊，這便是被稱為《朝元圖》的景象。

掌管著天地萬物與塵世禍福的神仙們，都有著人的模樣。

此時(shí)，太陽和月亮，不再輪流登場，而是并肩同行，五星，緊跟在日月身后，在這里，他們化為文官、武將、老翁和少女。熟悉的北斗七星，則擁有了年輕、英俊的容顏。頭頂上的群星沉默無言，卻成了人們眼中性格各異的老幼男女。

忽然間電閃雷鳴，便與令人生畏的角色四目相對(duì)，北方四圣，身形魁梧，面容獰厲，仿佛一頓足、一怒吼，大地就要為之震顫。大地上的眾神，也未缺席盛會(huì)，五岳均身著帝王冕服，莊重與威嚴(yán)并存。

而當(dāng)我們的目光，與一件道袍上的仙山相遇時(shí)，才驚覺，剛才所仰望的山川神靈，只是戲臺(tái)上的扮演者。畫家像是指揮者，行筆或輕快流暢，或頓挫有力，造就了顧盼生輝的面容，迎風(fēng)飄舞的長線，和諧典雅的色彩，演繹者令人沉醉而又似曾相似的瞬間。

龐大的隊(duì)伍，在時(shí)空中穩(wěn)步前行，如天地運(yùn)轉(zhuǎn)，萬物以息相吹。

雖然一切都如同畫家創(chuàng)造的戲劇，我們依然聽見人間的衣裙飄舞，也聽見了宇宙的呼吸。